Habillage gauche de Mediawan Thematics – Automoto la chaîneHabillage gauche de Mediawan Thematics – Automoto la chaîneHabillage gauche de Mediawan Thematics – Automoto la chaîne
Habillage droit de Mediawan Thematics – Automoto la chaîneHabillage droit de Mediawan Thematics – Automoto la chaîneHabillage droit de Mediawan Thematics – Automoto la chaîne

Art

Découvrez les tableaux et oeuvres artistiques réalisés par les plus grands artistes. Une collection plus près de vous que jamais. A toucher du bout de votre souris.

Accueil
Art & Culture
Art

Hugo Toro « Ojo de Agua » chez Perrotin New York : Cartographie d’un Mexique intérieur

Sarah Heitzmann
Art
Hugo Toro peint ce que la mémoire ne peut pas taire et que leur corps a toujours su. Né en 1989 à Sarreguemines d'un père français et d'une mère mexicaine, il n'a jamais vécu au Mexique. Il en a pourtant fait son territoire pictural le plus intime : les mangroves de l'Oaxaca, les volcans aztèques, les eaux qui murmurent sous les forêts denses comme des langues que l'on comprend sans les parler. Hugo Toro "Ojo de Agua", c'est l'occasion de découvrir sa première exposition personnelle aux États-Unis et sa première présentation chez Perrotin New York, est visible du 10 juin au 31 juillet 2026 au 130 Orchard Street. C'est, au sens le plus profond du terme, une entrée dans le monde d'un artiste que la scène internationale commence seulement à découvrir.

Manon Canto : L’instinct comme manifeste, et Vestige comme nouvelle scène artistique entre Paris et New York

Sarah Heitzmann
Art
Il y a chez Manon une manière singulière de parler de l’art : jamais comme d’un marché avant d’être une émotion. Pour cette jeune curatrice et agente basée entre Paris et New York, chaque œuvre commence par un frisson, une rencontre intérieure, presque physique. Nourrie très tôt par les musées, les artistes et les récits transmis par sa grand-mère collectionneuse, elle construit aujourd’hui une approche sensible et profondément humaine de l’accompagnement artistique. Rencontre.

Liaigre, l’art qui habite l’espace : Rencontre avec Carlos Sicilia, curateur d’une vision

Sarah Heitzmann
Art
L'art, chez Liaigre, n'arrive pas après. Il n'est pas convoqué pour habiller un espace déjà pensé, ni posé comme une signature sur un intérieur achevé. Il fait partie de la conception même, au même titre que le choix d'un bois, la courbure d'un dossier ou la qualité d'une lumière. C'est cette conviction rare, héritée de Christian Liagre et portée aujourd'hui avec une discrétion et une précision remarquable par Carlos Sicilia, commissaire d'exposition et curateur art de la maison, qui fait de Liaigre bien plus qu'une maison de design. Un lieu où la beauté, pour exister pleinement, a besoin de se confronter à une œuvre.

Christie’s : Quand La Danaïde signée Brancusi rencontre le film et Nicole Kidman, un record à 107,6 millions

Marie Benoit
Art
L'histoire de l'art n'anticipe pas toutes les rencontres. Nicole Kidman et Constantin Brancusi : voilà une paire que personne n'avait vue venir. Et pourtant, c'est précisément ce dialogue improbable entre une actrice oscarisée et un bronze de 1913 que Christie's a choisi pour lancer la campagne de sa vente la plus ambitieuse de la saison de printemps. Le 18 mai 2026 à New York, la Danaïde de Brancusi a été adjugée 107,6 millions de dollars, nouveau record mondial pour le sculpteur roumain, et deuxième sculpture la plus chère jamais vendue aux enchères, derrière un Giacometti de 1947 adjugé 141,3 millions à Christie's en 2015. Le pari était audacieux. Le résultat, historique. Et le film de Nicole Kidman, finalement, était beaucoup plus qu'une campagne de communication.

Mark Rothko : « Brown and Blacks in Reds » adjugé à 85,8 millions de dollars chez Sotheby’s

Marie Benoit
Art
Le 13 mai 2025, une seule vente a suffi à donner le ton du printemps : Brown and Blacks in Reds de Mark Rothko, adjugée 85,8 millions de dollars (environ 73,8 millions d'euros) chez Sotheby's. Fait rarissime, plusieurs œuvres du maître de l'expressionnisme abstrait sont simultanément aux enchères cette semaine, faisant de ce printemps un véritable plébiscite pour l'un des artistes les plus recherchés du XXe siècle.

Biennale de Venise 2026 : In Minor Keys, les Coups de Cœur

Sarah Heitzmann
Art
Venise, mai 2026. La 61e Biennale Internationale d'Art s'ouvre sous le titre In Minor Keys, conçu par Koyo Kouoh, curatrice camerounaise décédée six mois avant d'avoir vu son œuvre inaugurée. Ce qu'elle a laissé derrière elle est à la fois un hommage et un manifeste : la conviction que l'art ne change pas le monde en le représentant, mais en modifiant la façon dont on regarde et donc la façon dont on pense, dont on choisit, dont on décide de quoi est fait le présent. Cette Biennale ne se laisse pas contenir entre les grilles des Giardini ni dans les nefs de l'Arsenale : elle déborde dans la ville entière, partout, des palais vénitiens dont les fresques du XVIe siècle apprennent à vivre avec des peintures ghanéennes, des sculptures coréennes et des jardins surréalistes. Notre sélection des expositions et coups de cœur à découvrir.